Intervju med Asya Kozina and Dmitriy Kozin

De skapar extravaganta barockinspirerade peruker i papper

De blickar bakåt i historien och skapar moderna versioner av dåtidens kläder och peruker. Det vackra, eleganta och bombastiska konceptet bygger på att historiska epoker uttrycks i form av peruker i papper.
– Historien om kostymer, kläder och accessoarer är plattformen och grunden till våra verk, säger Asya Kozina. 

Asya Kozina och Dmitriy Kozins gemensamma historia grundar sig på barockens bombastiska uttryck och deras fascination för skulptur och papperskonst. De lever i perfekt symbios och kompletterar varandra både till vardags och på jobbet.

– Dmitriy är innovatören, den orädda drömmaren. Jag bidrar med hårt jobb och dedikation under konstprocessen, säger Asya och Dmitriy fyller i: 
– Jag håller fullständigt med Asya. Jag vill bara tillägga att det hon skapar är ren perfektion, hon har talang och är en mästare på det hon gör. 

Allt började för tio år sedan när Asya gjorde en serie miniatyrperuker i papper och ställde ut dem i sin hemstad Cherkasy, i Ukraina. Fem år senare följde hon upp det hela med en vernissage där levande modeller bar hennes papperskläder och peruker. Utställningen blev succé. Sedan dess har Asya tillsammans med Dmitriy utvecklat pappersperukerna vidare, men alltid med historien som grund. 

– Vi valde att porträttera barockepoken i vårt första projekt på grund av att det är en inspirerande tidsera. Enligt oss är modets historia en outtröttlig källa till inspiration, säger Dmitriy.

För Asya är klädesplaggen och perukerna mer än bara textilier från en svunnen tid. Hon menar att varje plagg berättar om varför just det skapades och är en symbol för sin tid. Ett samband både hon och Dmitriy är djupt fascinerade av.  

– Jag tror att vi längtar efter något som sedan länge är bortglömt, eftersom populärkulturen lägger alldeles för mycket värde i den tekniska utvecklingen. Det här är anledningen till att vi gillar barocken. Poängen med perukerna var primärt att de skulle vara estetiska, de var obekväma att bära samtidigt som de var fantastiskt vackra kreationer, inte nödvändigtvis praktiska eller med ett starkt budskap. Jag tror att folk i dag är väldigt trötta på special effekter, säger Dmitriy. 

  • Asya Kozina och Dmitriy Kozin berättar historien om i dag genom sina moderniserade peruker från barocken. Foto av: Daria Klimasheva

    Asya Kozina och Dmitriy Kozin berättar historien om i dag genom sina moderniserade peruker från barocken. Foto av: Daria Klimasheva

  • Konstprocessen börjar med tonvis av research och sedan görs en skiss. Foto av: Daria Klimasheva

    Konstprocessen börjar med tonvis av research och sedan görs en skiss. Foto av: Daria Klimasheva

  • Pappersornament i alla dess former skärs ut för att sedan kombineras i en bombastisk huvudbonad. Foto av: Daria Klimasheva

    Pappersornament i alla dess former skärs ut för att sedan kombineras i en bombastisk huvudbonad. Foto av: Daria Klimasheva

  • ”Jag tror att vi längtar efter något som sedan länge är bortglömt, eftersom populärkulturen lägger alldeles för mycket värde i den tekniska utvecklingen” säger Dmitriy Kozin. Foto av: Daria Klimasheva

    ”Jag tror att vi längtar efter något som sedan länge är bortglömt, eftersom populärkulturen lägger alldeles för mycket värde i den tekniska utvecklingen” säger Dmitriy Kozin. Foto av: Daria Klimasheva

  • Allt började när Asya utvecklade sitt första projekt i form av små miniatyrkläder från renässansen gjorda i papper. Foto av: Daria Klimasheva

    Allt började när Asya utvecklade sitt första projekt i form av små miniatyrkläder från renässansen gjorda i papper. Foto av: Daria Klimasheva

Modern barockdesign

Deras arbete bygger på mycket research, biblioteksböcker dammas av och lusläses för inspiration. Asya studerar bilder, illustrationer och besöker museum för att få så många intryck och infallsvinklar som möjligt, för att kunna återskapa en genuin avbild. 

– Vår kreativa process börjar alltid med att vi skissar upp en av våra idéer och diskuterar dem. Sedan läser vi in oss på ämnet och börjar det praktiska arbetet. En del saker förändras under produktionens gång, men i de flesta fall så vet vi vad vi vill och hur vi ska nå vårt mål. Vi blir alltid helt absorberade av projektet och jobbar dygnet runt, säger Dmitriy. 

I sina projekt låter de sig inspireras av det förgångna, samtidigt som de väljer att kombinera det förflutna med nutiden. De anammar andemeningen av barocken för att sedan göra en modern tappning. 

– Barock-och rokokoperuker brukade vara utsmyckning och en symbol för lyx, elegans och den romantiska andan för sin tid, så som modellskepp, uppstoppade fåglar och exotiska blommor. Så vi frågar oss själva vilka moderna objekt som bäst symboliserar och förmedlar känslan av i dag, säger Asya.  

För Asya och Dmitriy spelar tekniken mindre roll, eftersom slutresultatet är det viktiga. De förlitar sig på sin spontanitet och uppfinningsrikedom ska ta dem till det bombastiska slutresultatet. 

"Vid en tidpunkt var jag till och med emot att bli konstnär då jag tyckte att det innebar alldeles för mycket ansvar och alldeles för höga mål"

 

Familjeträdet som inspiration 

Konsten har varit en följeslagare sedan barnsben för både Asya och Dmitriy. De har varit omringade av det kreativa uttrycket i olika former.

– Jag växte upp i en familj där alla sysslade med någon form av konstutövning. Min pappa är en designer i tryck, min mamma är grundare av en privat konst-studio där hon lär ut konst. Så jag har betraktat och andats konst så länge jag kan minnas, berättar Asya. 

Dmitriy kommer från en liknande bakgrund med en konstnärlig släkt. Hans farfar var en hyllad konstnär och Dmitriys pappa följde i hans fotspår. 

– Vid en tidpunkt var jag till och med emot att bli konstnär då jag tyckte att det innebar alldeles för mycket ansvar och alldeles för höga mål. Tills jag insåg att det handlade om att göra det du verkligen tycker om och inte att överträffa din farfar, säger Dmitriy. 

Deras bakgrund blev till slut en stabil grund att stå på och för att förlita sig på när de utvecklade sitt egna kreativa uttryck. 

– Jag har alltid varit fascinerad av papper. Ända sedan jag föll för min mormors skirt beskurna kinesiska bokmärken. När jag var tio blev jag sjuk och tvingades spendera mycket tid i sängen. Då visade min mormor mig en teknik som bygger på symmetrisk pappersklippning och jag blev helt fast, och har varit fast sedan dess. Mina föräldrar har fortfarande kvar mitt allra första album med mina första verk, säger Asya.

 

  • Både Asya och Dmitriy kommer från en konstnärlig bakgrund med konstnärer i släkten. Foto av: Daria Klimasheva

    Både Asya och Dmitriy kommer från en konstnärlig bakgrund med konstnärer i släkten. Foto av: Daria Klimasheva

  • Asya berättar att varje klädesplagg bär på en historia om varför just det plagget skapades. Det är en symbol för sin tid. Foto av: Daria Klimasheva

    Asya berättar att varje klädesplagg bär på en historia om varför just det plagget skapades. Det är en symbol för sin tid. Foto av: Daria Klimasheva

  • För Asya och Dmitriy är inte tekniken det viktigaste, snarare slutresultatet.

    För Asya och Dmitriy är inte tekniken det viktigaste, snarare slutresultatet.

  • Deras företag bygger på ett tryggt samarbete där de kompletterar varandra i hela processen. Foto av: Daria Klimasheva

    Deras företag bygger på ett tryggt samarbete där de kompletterar varandra i hela processen. Foto av: Daria Klimasheva

  • ”Papper är så enkelt och tillgängligt i varje hem, ändå har folk svårt att förstå hur våra skulpturer är gjorda och hur papper kan användas”, säger Asya. Foto av: Daria Klimasheva

    ”Papper är så enkelt och tillgängligt i varje hem, ändå har folk svårt att förstå hur våra skulpturer är gjorda och hur papper kan användas”, säger Asya. Foto av: Daria Klimasheva

FACTS
Name: Asya Kozina och Dmitriy Kozin 
Title: Nutida konstnärer / papperskonstnärer
Favorite material: ”Vi väljer alltid det papper som passer bäst för våra projekt”. 
Favorite tool: Kniven OLFA AK-4 
Web: http://asyakozina-art.com/

Share with your friends