Året var 1977. Ferenc Baráth och hans fru får en son i hemlandet Forna Jugoslavien. Ferenc arbetar som formgivare och tog ofta med sig sin son David till sin studio. David står bakom pappa och följer hans arbete i minsta rörelse, när han med hjälp av det som kallas serigrafi, eller silkscreentryck, skapar teateraffischer i format så stort som B1. Trycktekniken innebär att man, med hjälp av en slags gummiraka, pressar färg genom en tunn silkes- eller polyesterväv som är fastspänd i en ram. För att det ska bli bilder täcker en schablon delar av väven som inte ska släppa igenom färg. Handarbetet fascinerade David som alltid undrade hur det egentligen gick till.

I början av 90-talet flyttar hela familjen Baráth till Ungern, och David börjar studera på Konsthögskolan i Budapest eftersom han vill följa sin fars fotspår. Redan då var David väldigt intresserad av både fin konst och gastronomi – två områden som har centrala roller i hans liv idag.

– Jag har alltid varit intresserad av gastronomi, som konstform, något som jag fått med mig från min mor, och att jag nu får kombinera mina två största passioner är fantastiskt. Jag har gjort många kokböcker där jag stått som art director och sedan har jag gjort branding för de trendigaste och finaste restaurangerna, barerna och bagerierna som finns i Ungern, det är helt enkelt en dröm, säger David.

Nyligen skapade David branding för en restaurang som heter Kollàzs, som ligger i ett av Budapest mest exklusiva hotell, The Four Seasons Hotel Gresham Palace Budapest, något David är mycket stolt över.

– Det var ett väldigt spännande projekt eftersom kunden var extremt öppen och tillät oss använda en mängd olika papper och tekniker, så som prägling och duplicering.

Han är också stolt över reseguiden ”Graphic Europe”, där han designade en serie konstverk som kartlade Budapest.

– Det var en ovanlig reseguide, vilken kanske mest tilltalar grafiska designers och andra kreatörer egentligen. Allt innehåll och designen är skapad av lokala formgivare, jag fick äran att stå för Budapest och Ungerns bidrag. Vi har så mycket fin arkitektur i den här staden, vilket var otroligt roligt att få illustrera. Och även om det var för snart sex år sedan, kommer folk fortfarande väl ihåg det, säger David.

Kärleken till gastronomi syns tydligt i valet David gör av projekt. För en tid sedan fick han exempelvis jobba tillsammans med en av Ungerns främsta kockar, Victor Segel. Tillsammans med Davids bror Áron Baráth, som är konstnär, skapade de en kokbok som baserades på smaker men även på färg och form.
– Kocken skapade rätterna och min bror gjorde målningar för varje rätt, inspirerad av färgerna och andra visuella egenskaper ingredienserna hade. Och förutom att skapa en kokbok organiserade vi en utställning där fin konst och  gastronomi kunde mötas. Boken gick sedan så bra att den vann två priser på Gourmand World Cook Book Award, säger David.

Att skapa och arbeta med papper är David uppväxt med, något han menar inte är särskilt konstigt när man har en pappa som är grafisk designer. Davids studio, mitt i kärnan av Budapest, är full av skissböcker, pappersprover, pennor och linjaler; allt han behöver för manuellt handarbete. Och överallt syns spår av hans samlande av olika visitkort, posters, inbjudningar och böcker från världens alla hörn, som han plockar med sig för inspiration både för sig själv och sina kunder. Mycket av det han samlar visar inte bara upp olika papperssorter utan av även intressanta tekniker.

– Det svåraste med mitt jobb är att få kunden att inse att det går att göra saker annorlunda, man behöver inte alltid följa normen, då måste man visa istället för att berätta. När de får chansen att röra ett fint, handgjort visitkort till exempel, kan de plötsligt inse mervärdet i det. De flesta är tyvärr så stressade idag att det gedigna handarbetet många gånger går förlorat på grund av tidsbrist. Ett av våra senaste projekt var kokboken ”The Art of Grill” som vi tryckte på tre språk i 6000 kopior, med ett silkscreen 3D-omslag, där alla omslag gjordes för hand. Det innebar att ingen bok var den andra lik och ett konstverk i sig. Boken blev en succé, så även om det tar längre tid och är dyrare, blir det oftast bäst i slutändan, säger David.

Stilen som David framför allt håller sig till är influerad av tyska Bauhaus och avant-garde, med raka linjer och minimalistiska former. Rektanglar, cirklar och trianglar är vanligt förekommande och David har en längtan efter att någon gång skapa eller addera en ny mening till formerna som kan bli etablerad. Men trots sin kreativitet och noggrannhet kring de geometriska figurerna menar David att han inte har ett mattehuvud, mycket av det han gör räknar han nämligen inte alls på, utan det bara blir.

Mycket har han hunnit med, och skissblocken med idéer på kommande projekt blir fler och fler. Som grafisk designer måste man ofta dra sig mot det kommersiella hållet för att få ekonomin att gå runt, men David önskar att han i framtiden kan få ägna sig åt mer konstnärliga projekt. Just nu håller han till exempel på att organisera en enad utställning tillsammans med alla tre Baráth-konstnärerna.

– Det skulle vara en dröm som gick i uppfyllelse om vi kunde göra en utställning med alla våra konstverk tillsammans, säger David.

FAKTA

Namn: David Barath
Titel: Art Director och grafisk designer
Favoritmaterial: Alla typer av papper, och material du verkligen kan känna under dina fingrar
Favoritverktyg: Gammeldags tryckerimaskiner, tryckeri verktyg 

Share with your friends